Oscar 1981 - Curiosidades...

1980 não foi apenas o ano em que Gente Como A Gente e Touro Indomável travaram a batalha nas telas, mas também o ano em que um ex-astro de Hollywood, Ronald Reagan, foi eleito presidente dos Estados Unidos. Coincidência ou não, no dia marcado para a cerimônia da 53ª Edição dos Academy Awards, Reagan sofreu um atentado por parte de John Hinckley, Jr., um obcecado pelo filme Taxi Driver e por Jodie Foster. Por conta do incidente, a premiação foi adiada para o dia seguinte, 31 de março de 1981.

Como foi dito na abertura do mês, esse foi um ano de fimes com tramas simples que consagrou Gente Como A Gente e o diretor estreante Robert Redford como estrelas daquela noite. O último diretor que havia levado o prêmio de Melhor Diretor em sua estreia foi Delbert Mann, pela comédia dramática Marty, em 1956.

Esse também foi um ano em que personagens verídicas foram retratadas: Sissy Spacek viveu a cantora country Loretta Lynn, John Hurt encarnou John Merrick, Jason Roberts foi Howard Hughes e Mary Steenburgen,Dummar Lynda, e, finalmente, Robert De Niro, Joe Pesci e Cathy Moriarty foram Jake La Motta, Joey e Vicky, respectivamente.

De Niro, depois de quatro filmes dirigidos por Scorsese, finalmente leva o prêmio de Melhor Ator. O estreante Timothy Hutton, filho do então recém-falecido ator Jim Hutton, ganhou na categoria Melhor Ator Coadjuvante, consagrando-se, aos 20 anos, como o mais jovem premiado nessa categoria, apesar do problemático adolescente Conrad Jarret ser claramente o protagonista do filme. Eva Le Galliene, indicada pela personagem Pearl, avó de Ellen Burstyn em Ressurreição, foi, naquele momento, a pessoa mais velha a ser indicada ao Oscar (82 anos e 37 dias). Tal marca foi quebrada por Jessica Tandy, em 91, por Tomates Verdes Fritos, aos 82 anos e 257 dias, e, em 98, por Gloria Stuart, por Titanic, aos 87 anos de idade.

Henry Fonda recebeu um Oscar honorário em reconhecimento à sua contribuição à sétima arte - o primeiro do tipo. O curioso é que o ator só havia recebido uma indicação na vida, por Vinhas da Ira, em 40, mas, finalmente, no ano seguinte, era laureado por sua atuação em Um Lago Dourado.

O Império Contra-Ataca é, para muita gente, o grande ignorado pela Academia, naquele ano, levando o prêmio de Melhor Som. Stanley Kubrick e o seu Iluminado, com a histórica atuação de Jack Nicholson também são lembrados.

Definitivamente, 1981 não é dos anos mais recordados, mas também teve suas histórias de bastidores para contar.

Por: Marcelo Antunes

Oscar 1999 - Curiosidades

21 de março de 1999. A entrega dos Academy Awards era realizada, pela primeira vez, num domingo, sob o comando da atriz Whoopi Goldberg. Esta também foi a cerimônia mais longa até então, durando 4 horas e 2 minutos. Este foi um ano curioso, levando em consideração que os cinco indicados ao prêmio de Melhor Filme dividiam-se em dois temas: a Inglaterra Elizabetana e a Segunda Grande Guerra.

Shakespeare Apaixonado, o grande campeão da noite, abocanhou sete estatuetas, num total de treze indicações, quase se igualando aos recordistas Titanic e A Malvada (14 indicações cada um). É considerado por muitos como a primeira comédia romântica a levar o prêmio de melhor filme desde Noivo Nervoso, Noiva Neurótica, de WoodyAllen (1977).

A “Vida É Bela”, de Roberto Begnini, ganha o prêmio de Melhor Filme Estrangeiro, além de mais duas estatuetas - Melhor Trilha Sonora/Drama e Melhor Ator. Begnini desbancou nomes como Tom Hanks, vencedor de dois Oscars, Edward Norton, que já havia sido indicado duas vezes, Nick Nolte, com uma indicação, e Ian McKellen; além de ser o primeiro italiano a ganhar um Oscar de Melhor Ator. Outro dado curioso é que, desde Laurence Olivier, em Hamlet (1948), nenhum ator havia recebido o prêmio sob sua própria direção.

Gwyneth Paltrow, a Viola de Shakespeare In Love, foi a vencedora na categoria Melhor Atriz. O páreo era duro: Meryl Streep, recordista de indicações, Emily Watson, duas vezes indicada, Cate Blanchet e Fernanda Montenegro. Fernanda, a protagonista de Central do Brasil, representante brasileiro na categoria de Melhor Filme Estrangeiro, ganhou a chance de concorrer ao prêmio, disputando com nomes como Susan Sarandon (Lado a Lado) e Jane Horrocks (Little Voices). A curiosidade fica por conta de que, tanto Blanchett quanto Judi Dench foram indicadas nas categorias melhor atriz/ atriz coadjuvante interpretando a mesma personagem, a Rainha Elizabeth – em filmes diferentes. O mesmo já havia ocorrido com Kate Winslet e Gloria Stuart – em Titanic – e mais tarde, em 2001, quando as mesmas Dench e Winslet receberam nomeações com a mesma personagem, em Íris.

Os grandes momentos da festa, no entanto, ficaram por conta da homenagem ao cineasta Elia Kazan, diretor de clássicos como Uma Rua Chamada Pecado e Sindicato de Ladrões, e da atriz Sophia Loren, apresentadora do prêmio de Melhor Filme Estrangeiro.

Kazan, ganhador de dois Oscars de melhor Direção, foi membro do Partido Comunista Americano. Reza a lenda que, após retirar-se do partido, delatou colegas ao Comitê de Investigações de Atividades Anti-Americanas, apoiando o Marcatismo. Orson Welles, na época,afirmou que “Kazan trocou a alma por uma piscina”. Durante a entrega do Oscar honorário, nomes como Nick Nolte, Ed Harris, IanMcKellen e Hellen Hunter deixaram de aplaudí-lo, enquanto outros como Sean Penn – cujo pai, Leo Penn, foi vítima do Marcatismo -, Rod Steiger e Richard Dreyfuss manifestaram-se publicamente em relação à homenagem.

Já Sophia Loren envolveu-se numa saia justa quando deu uma das maiores “bandeiras” da história da Academia, deixando escapar que o filme italiano havia sido premiado, antes de abrir o envelope. Prova de que segredo nem sempre é a alma do negócio.

Por: Marcelo Antunes

Oscar – 1942: 14ª Edição dos Prêmios da Academia de Artes e Ciências Cinematográficas.

1942, Segunda Guerra Mundial. O mundo divide-se em dois lados: as Forças do Eixo e os Aliados. Os Estados Unidos tiveram uma participação intensa e decisiva no conflito. O mundo do cinema não ficou de fora e retratou os anos de guerra em diversos filmes como “Ser Ou Não Ser” (To Be Or Not To Be), de 1942, Roma, Cidade Aberta (Roma, Città Aperta), de 1945, “Caminhada Sob O Sol” (A Walk In The Sun), de 1945, entre outros. Até mesmo a cerimônia anual de entrega dos Academy Awards sofreu fortes mudanças. Talvez, a mais conhecida diga respeito à confecção dos próprios “Oscars”. Até então, as estatuetas eram feitas de metal. Com a crise, elas passaram a ser feitas de gesso. Com o fim da guerra, no entanto, todos os premiados foram agraciados com estatuetas originais.

Este também foi o último ano em que a premiação foi feita durante um banquete. Por conta do público cada vez mais numeroso e das dificuldades econômicas que o país atravessava, a festa passou a ser realizada em teatros, como acontece até hoje. Alguns atores, inclusive, compareceram em trajes militares. Como o medo de ataques era freqüente, o banquete de 42 foi reduzido a um modesto jantar no Hotel Biltmore e não contou com os tradicionais holofotes que iluminam os céus de Los Angeles. É o início das tramissões em cadeia de rádio.

O momento emoção da festa ficou por conta da homenagem prestada à recém-falecida atriz Carole Lombard, enquanto a saia justa da noite foi protagonizada pelas irmãs Olívia de Havilland e Joan Fontaine. Ambas foram indicadas ao prêmio de melhor atriz (Olívia por “A Porta de Ouro” e Joan por “Suspeita”). Joan leva a melhor e esnobou a irmã. Mas, como vingança é um prato que se come frio, anos mais tarde Olívia ganha o prêmio e não permite que a irmã a cumprimente.

Deliciosas histórias que só os Deuses do Cinema podem contar...

PERFIL: CAROLE LOMBARD
Jane Alice Peters, mais conhecida como Carole Lombard, foi uma das mais famosas atrizes de Hollywood nos anos 30. Dona de uma sofisticada beleza, Carole começou no cinema mudo, resistindo ao advento dos filmes sonoros. É conhecida por ter sido casada com o também ator Clarck Gable, personificando o modelo de casal bonito, famoso e talentoso. É sabido, no entanto, que o casamento dos dois nunca foi exatamente um mar de rosas - mais por culpa de Gable, que jamais resistiu à umas escapulidas. Carole morreu tragicamente durante uma viagem aérea que visava levantar bônus para as tropas americanas. Foi a protagonista do filme “Ser Ou Não Ser”, lançado postumamente, que conta a história de um grupo de atores canastrões que caem nas graças dos nazistas.

“Ser Ou Não Ser” é uma das maiores comédias dos anos 40 e dona de uma das aberturas mais originais de todos os tempos: um Hitler que surge, sendo cumprimentado por seus soldados com um “Heil Hitler!”. Ele então responde: “Heil me!”

O filme logicamente não foi bem aceito pela público. Reza a lenda que o pai de Jack Benny, um dos astros do filme, se retirou da sala de projeção, enojado por ver o filho vestir um uniforme nazista. Mesmo assim, a produção foi indicada ao Oscar de melhor música e melhor fotografia.

O toque curioso da história fica por conta de uma cena da fita em que a personagem de Carole é convidada pelo apaixonado personagem de Robert Stack para um passeio de avião. Ela responde: “Por que não? Afinal, o que poderia acontecer em um avião?”

O diálogo foi retirado no dia da estréia do filme e só foi restaurado muitos anos depois.

Você sabia que...

... Olívia de Havilland e Joan Fontaine são algumas das estrelas de Hollywood dos anos 30 que ainda estão vivas, ao lado de nomes como Shirley Temple, Maureen O’Hara, Luise Rainier, Gloria Stuart, Ann Ruthford e Deanna Durbin?

Por: Marcelo Antunes